拾穗这个词来源于旧约，意思是农民需要让穷人把收割后剩下的穗子捡起来，才能吃饱穿暖,这张图是他35岁左右之前找不到艺术方向的奋斗时代的代表作品,画面主体只是三个弯腰捡麦穗的农妇，背景是忙碌的人群和高高堆起的麦堆,”拾穗哲是这一时期居住在巴比松的作品,拾穗是最能代表米勒风格的作品。
1849年，黑热病在巴黎肆虐。为了躲避瘟疫，米勒和家人搬到了巴黎郊区枫丹白露附近的巴比松村。巴比松村优美的自然风光和淳朴的民风极大地震撼了米勒。从此，他在这里过着农民的生活，但他并没有放弃自己最喜欢的画。每天晚上回到家，他都会在昏暗的灯光下创作。也是在这个时候，农夫开始走进他的画面，他找到了一个适合他的主题。后来他说，“无论如何，农民这个题材最适合我。”拾穗哲是这一时期居住在巴比松的作品。
拾穗是最能代表米勒风格的作品。它没有展示任何戏剧性的场景，但人们在秋收后从地上捡起多余的麦穗。画面主体只是三个弯腰捡麦穗的农妇，背景是忙碌的人群和高高堆起的麦堆。与远处的人群形成对比的是，这三个人穿着粗布衣服，沉重的木鞋。她们坚强，不美丽，更不优雅。他们只是卑微地跪拜，在大地中寻找散落的、剩余的食物。然而，这幅简单的画给观众一种不同寻常的庄严感。米勒一般采用横向构图，使纪念碑般的人物出现在前景的原野上。三个主角分别戴着红、蓝、黄三色的帽子，衣服也是主色调，牢牢吸引着观众的目光。他们的动作富有连贯性，沉稳有序，画面左侧布置的光源照射在人物身上，使其显得更加立体而有耐心。可能是弯腰时间长了累了，但还是坚持了下来。虽然他们的脸是隐藏的，但他们的动作和身体更具表现力——耐心、谦逊和忠诚。
3、我想知道《 拾穗》这幅画产生的时代、作品的地位、感受、评价。_百度...拾穗(des glasses)是法国巴比松画家让-弗朗索瓦·米勒最著名的作品之一。这幅画创作于1857年，现藏于巴黎奥赛博物馆，拾穗这个词来源于旧约，意思是农民需要让穷人把收割后剩下的穗子捡起来，才能吃饱穿暖。这幅画除了描绘三个农妇在金黄的麦田里拾穗的场景外，还呈现出“英雄史诗般的崇高意境”，米勒在诺曼底的一个农场长大。这张图是他35岁左右之前找不到艺术方向的奋斗时代的代表作品，他讨厌巴黎疯狂的气氛和噪音。他在“拾穗”中首次使用了现实主义，他简洁扎实的素描功底和景观处理中不必要部分的省略尤为引人注目。马车、马、房子、树、杂草等的背景，而时不时看到的小身影，就是这个广阔劳动场景中不可或缺的组成部分。在米勒的作品中，人们往往是中心，这对于其他经常理解森林语言的巴比钟画家来说是不寻常的，后来梵高临摹了米勒的作品。
