在这幅作品中，我们再也看不到自画像中短小的笔触，梵高的笔触坚实有力，生动地刻画出向日葵的绚烂光泽和饱满轮廓,在短短37年的人生中，梵高把人生最重要的时期都献给了艺术，他早期的绘画爱用荷兰绘画的棕色调，但他对自然如火般的热情，使他抛弃了荷兰画派的阴郁和沉寂，迅速远离了印象主义，这与他充满主观意识的精神状态相去甚远,”艺术鉴赏:梵高喜欢用纯色点画的画法。
在短短37年的人生中，梵高把人生最重要的时期都献给了艺术，他早期的绘画爱用荷兰绘画的棕色调，但他对自然如火般的热情，使他抛弃了荷兰画派的阴郁和沉寂，迅速远离了印象主义，这与他充满主观意识的精神状态相去甚远。他不是通过线条而是通过环境来把握对象；他再次改变现实以达到真正的真实，这促成了表现主义的诞生。现实的残酷和他悲惨孤独的境遇带给他一颗孤独却狂热的心，线条粗犷，景物和色彩却异常协调，生命力旺盛。
首先，这是一幅印象派风格的油画。这是一部冷抽象和热抽象相结合的作品。作品的上半部分是冷抽象，下半部分是热抽象。形成鲜明的对比。在构图方面，他采用了黄金分割的形式。从色彩上，他运用了对比和互补的关系。从思想上来说:乌鸦和金色的麦田，中国文化中的这只乌鸦可能和当时梵高心中的乌鸦不一样。这是文化差异。乌云和一群黑乌鸦给你无尽的想象。金色的麦田给你快乐的心情。从绘画技法上看，作者很躁动，充满激情。我对大自然有着无尽的向往，但同时又对未来感到可怕。
3、向日葵 梵高作品赏析是什么?向日葵梵高作品赏析如下:作品仅由绚烂的黄色构成，花瓣充满张力，线条不羁，粗犷豪放，笔触扎实有力，在明亮灿烂的背景上形成不同的色调和气势，使向日葵展现出动人心弦。在这幅作品中，我们再也看不到自画像中短小的笔触，梵高的笔触坚实有力，生动地刻画出向日葵的绚烂光泽和饱满轮廓，他大胆地使用最强烈的色彩，因为他清楚地知道:“时间会让它们暗淡，甚至太暗淡。”艺术鉴赏:梵高喜欢用纯色点画的画法，它去除了轮廓线，将每个形状分解成由彩色小点组成的区域，既让色彩化整为零，又传达了他追求光与色的意境。在某种程度上，《向日葵》是对变幻莫测的时代的致敬，它充满活力的色彩改变了17世纪以来荷兰花卉绘画的悠久传统。
