大多是用来分离然后遮盖颜色，露出染过的底色，比如植物的叶子,中国画家不仅用它来表现一切物体的轮廓、明暗和肌理，而且用它来揭示物体的内在精神和画家的思想感情,因此，中国画的线条具有一定的独立审美价值,供参考中国绘画最显著的特点是以墨线为基础,如何染中国山水,但是染色没有固定的方法，主要是根据画面的需要。
盖染-以平涂为主，盖水彩和半透明色。笔要淡，色要淡。大多是用来分离然后遮盖颜色，露出染过的底色，比如植物的叶子。染色(渲染)——手拿两支笔，一支蘸色，一支蘸清水，用色笔上色后，用清水笔晕。否则会暴露出笔痕，过渡自然，由浓到淡，渲染越均匀越好。通常在深色染色结构清晰时使用。
如何染中国山水？有两种方法:1。传统技术。山水画上说，“石分三面”。在画的过程中，经过勾、搓、擦，岩石的尊严已经初具雏形。为了加强岩石的尊严和树木的立体感，采用墨汁染色。“染色”属于第四步。借助水墨的晕染，提高了岩石的阴阳、肌理、气氛的表现效果。但是染色没有固定的方法，主要是根据画面的需要。在用笔上，要用笔尖、笔腹、笔根的墨量和洗量，结合物象结构，注意浓淡干涩的变化。以上是用墨色处理画面。接下来可以设置颜色来丰富画面。2.新画。没什么讲究的，只要有效果，调动一切手段。供参考
3、中国山水画石头、山、树怎么染?中国绘画最显著的特点是以墨线为基础。中国画家不仅用它来表现一切物体的轮廓、明暗和肌理，而且用它来揭示物体的内在精神和画家的思想感情，因此，中国画的线条具有一定的独立审美价值。山水画的笔触有三种方式:正中、侧翼、隐锋、露锋、逆锋、正锋，中国画用的颜料有两种:一种是矿物，如朱砂、赭石、石青、石绿、石黄、白粉、金粉、银粉；另一类是植物，如菁、藤黄、胭脂、品红等。古代画家对色彩非常讲究，经常自己动手，原料要正宗。通过研、炼、沉、消的制作流程，分为深、浅、精、粗，然后进行挑选，古画中有很多矿物颜料，制作精良。虽然历经千年仍未变色，如敦煌壁画、汉墓壁画等，但仍保持着鲜艳的色彩。
