但是,笔是画的骨,墨是画的肉,没有墨的笔是不对的,但一定要注意泼墨、断墨、积墨的联合运用,才能理解生动,改变一切,中国古代绘画,多色;但主色是画工,故称画工,用墨注意两点:一是“精研墨”,唐宋以后逐渐发展为水墨画,水墨是绘画的主色调,画家用笔画灵感,用墨画韵,用专注、积累、突破画厚重,画家用墨用笔很难。
1、中 国画的 用墨技法是什么?Ink不是纯油墨颜色。它具有极其丰富的墨色变化和表现力,中国古代绘画,多色;但主色是画工,故称画工。唐宋以后逐渐发展为水墨画,水墨是绘画的主色调,比如墨水的烟质不优秀,做工不纯正。虽然有好的笔和纸,但是在专家的应用下,暗淡无光,很难出一个好的产品,用墨注意两点:一是“精研墨”。二是“用的笔和水要干净”,用清水把笔擦干净,蘸上浓墨打电话,就不会有发黑无色的问题了。画家用墨用笔很难,在中国,从魏晋到隋唐,以浓墨重彩的线条为主,吴道子的山水也是如此。从王模楷开始,他开始使用浓淡,王洽开始使用泼墨,但是,笔是画的骨,墨是画的肉,没有墨的笔是不对的。既不是墨水也不是钢笔,画家用笔画灵感,用墨画韵,用专注、积累、突破画厚重。破墨必须在朦胧中求清醒,在清醒中求朦胧,在杂乱中求清晰,在清晰中求杂乱,泼墨要在平中求不平,在不平中求大同。但一定要注意泼墨、断墨、积墨的联合运用,才能理解生动,改变一切。